Imagen a imagenImage-to-Image

En vez de mancha, se arranca de una imagen

Cuando se crea una imagen solo con una frase, el generador arranca de una pantalla llena de manchas y va retirándolas paso a paso. Imagen a imagen solo cambia el punto de partida. En lugar de una mancha pura, arranca de la imagen entregada mezclada con cierta cantidad de mancha.

Como el punto de partida es el boceto medio tapado por la mancha, mientras se retira, los bloques grandes y las zonas claras y oscuras del boceto se mantienen. Al mismo tiempo, el detalle se crea de nuevo según la frase y el hábito del modelo. No es pintar encima del original: es volver a dibujar desde cero una imagen parecida al original.

La perilla que decide cuánto cambiar

Cada herramienta le pone un nombre distinto, pero siempre hay un valor que fija cuánto va a cambiar. Ese valor decide justamente cuánta mancha se mezcla al principio. Con poca mancha, el original queda bien visible; con mucha, del original solo queda un rastro borroso.

Si el valor queda muy bajo, sale una imagen casi igual al original, sin que se note el retoque. Si se sube al máximo, se pierde el sentido de haber entregado el boceto. Si se quiere tomar solo la composición del original y que el resto sea nuevo, un valor intermedio es lo mejor. Lo más rápido es empezar bajo e ir subiendo poco a poco hasta encontrar el punto que gusta.

El boceto y la frase se reparten el trabajo

Lo que fija el boceto es la posición. De dónde viene qué cosa, qué zonas están claras u oscuras, hacia dónde fluye la mirada: todo eso viene del boceto. Lo que fija la frase es el contenido. Qué es ese bloque que ocupa cada lugar, de qué color y material, lo decide la frase.

Por eso, si los dos no coinciden, el resultado también queda descuadrado. Pedir una escena vertical sobre un boceto horizontal da una imagen forzada. Si un bloque grande del boceto no se menciona en la frase, se rellena con algo inesperado. El resultado queda mucho más estable si en la frase también se nombra lo que ya está presente en el boceto.

Para qué conviene usarlo

El uso más agradecido es rescatar un boceto tosco. Colocando unos pocos bloques de color a modo de posición y describiendo el contenido con una frase, sale una imagen creíble que respeta esa distribución. Es mucho más rápido y preciso que describir largamente con palabras la composición que se tiene en la cabeza.

También se usa mucho para conseguir otro estilo a partir de una foto. Al meter una foto de una calle tomada de verdad y pedir un acabado más pictórico, sale una imagen que respeta esa misma distribución pero con textura y pinceladas distintas. Como no hace falta explicar qué hay dónde en la escena, la frase también queda mucho más corta.

También sirve para generar varias imágenes cambiando solo la textura, cuando ya hay una que gusta. Con el mismo boceto y frases ligeramente distintas, se obtiene un conjunto con la composición fija y solo el ambiente cambiado. Cambiar la estación o la hora del día manteniendo la distribución de una foto funciona con el mismo método.